星报讯  日前，中国文艺评论家协会副主席、舞蹈评论家、理论家于平做客“大湖之约艺术名家大讲堂”，在合肥与现场观众分享了《现实题材舞台剧创作》。 在接受记者采访时于平表示，以歌舞演故事的舞台剧，在创作时更要贴近老百姓、关注现实主义题材，这样的舞台剧才能“接地气”，叫好又叫座。

作为国内资深的舞蹈理论家，虽然来安徽的次数不多，但是说起安徽创作的舞剧，于平表示自己也看过不少。在他看来，安徽的舞剧创作方面主要以革命历史题材和现实题材为主。

不少观众觉得舞剧是一种高高在上的艺术形式，需要一定的文化程度才能看懂。于平表示，“任何剧种都有自己的叙述语言，舞剧的叙述语言偏离日常生活形态，所以大家不太容易进去。这就是舞剧界要琢磨的问题，如何解决舞剧的叙事性，要让观众觉得它是舞蹈，但是又要让观众能够理解。”于平表示，一部舞剧要让观众理解，要做到两步：前理解和易理解，“前理解就是让观众知道舞剧的大致剧情；易理解就是让观众容易理解，那舞剧的故事性、人物性格塑造就不能太复杂。”

当下，以多媒体技术为代表的舞台科技必然驱动舞台剧表现手段的变革。对此，于平表示“不仅要有创意，更要有胸怀去接纳这种变革”。在他看来，在讨论现实题材舞台剧创作时，不能不正视当代科技的突飞猛进，不能不正视突飞猛进的当代科技正创造着人类文明的全新视野，不能不正视这个全新视野给演艺文化建设带来的机遇和挑战。“舞台演艺遭遇高新科技是它的历史命运也是它的时代幸运。”